Sergiler

CHARLES FRÉGER
WILDER MANN

ALT Bomontiada Atölye 7 , 3-12 Mayıs

Fransız fotoğrafçı Charles Fréger’nin işleri çağdaş portre türünün en çarpıcı örnekleri arasında yer alıyor. Kapsamlı serileri, belirgin bir topluluğa üniformalar, başlıklar, makyaj, postür ya da vücut şekli gibi harici işaretlerle bağlılık gösteren spor topluluklarına, ordu üyelerine ya da profesyonel loncalar gibi sosyal grupların bireysel üyelerine odaklanıyor. Fréger komünitelerin tek bir kolektif vücuda büründüğü kapsamı ve bireysellikle toplumsal bağ arasındaki etkileşimi inceliyor. Fréger, Fransız fotoğrafçılığının önemli isimlerinden biri. Sanatçı aynı zamanda uluslararası sanat grubu POC’nin (Piece of Cake) kurucularından biri.

DEVAMI

COOPER & GORFER

bomontiada C Blok 4. Kat, 3-12 Mayıs

Cooper & Gorfer, sanatçı Sarah Cooper (Amerika, 1974) ve Nina Gorfer’in (Avusturya, 1979) işbirliğinden oluşuyor. İkilinin eserleri kültürel kimliğin kadın boyutuna odaklanıyor. Tanıştıkları ve işbirliği yaptıkları kadınların hikayelerinden ve hayatlarından yola çıkan Cooper & Gorfer güç, cinsiyet, hafıza, göç, dislokasyon ve kimliğin genleşmesi gibi konuları ele alıyor..

DEVAMI

NIELS ACKERMANN & SÉBASTIEN GOBERT

bomontiada C Blok 4. Kat, 3-12 Mayıs

İsveçli belgesel fotoğrafçısı Niels Ackermann, 2007’den bu yana uluslararası basın için çalışıyor ve Lundi13 ajansının kurucu üyelerinden biri. Kiev, Ukrayna ve İsviçre, Cenevre’de yaşıyor. Çernobil mahallesinde yetişkinliğe dönüşümü konu alan uzun soluklu projesi The White Angel, Les Éditions Noir sur Blanc tarafından 2016’da yayınlandı ve pek çok ödüle layık görüldü.

DEVAMI

ILONA SZWARC

bomontiada C Blok 4. Kat, 3-12 Mayıs

Ilona Szwarc Los Angeles, Kaliforniya’da yaşıyor. Szwarc Yale University’de fotoğraf üzerine yüksek lisans ve School of Visual Arts’da lisans yaptı. Szwarc Excellence in Photography kategorisinde Richard Benson Prize, New Directions in Photographic Portraiture kategorisinde Arnold Newman Prize ve World Press Photo ödülü sahibi. Son olarak bir FOAM (Fotografiemuseum Amsterdam) yeteneği seçildi.

DEVAMI

CHARLES FRÉGER
WILDER MANN

ALT Bomontiada Atölye 7 , 3-12 Mayıs

Fransız fotoğrafçı Charles Fréger’nin işleri çağdaş portre türünün en çarpıcı örnekleri arasında yer alıyor. Kapsamlı serileri, belirgin bir topluluğa üniformalar, başlıklar, makyaj, postür ya da vücut şekli gibi harici işaretlerle bağlılık gösteren spor topluluklarına, ordu üyelerine ya da profesyonel loncalar gibi sosyal grupların bireysel üyelerine odaklanıyor. Fréger komünitelerin tek bir kolektif vücuda büründüğü kapsamı ve bireysellikle toplumsal bağ arasındaki etkileşimi inceliyor. Fréger, Fransız fotoğrafçılığının önemli isimlerinden biri. Sanatçı aynı zamanda uluslararası sanat grubu POC’nin (Piece of Cake) kurucularından biri.

Fréger’nin ünlü serisi Wildermann, 2010’dan bu yana onu on sekiz Avrupa ülkesinde mitolojik vahşi adam figürünün arayışına sürüklemiş: Avusturya, İtalya, Macaristan, Slovenya, İspanya, Portekiz, Polonya, Almanya, Yunanistan, Makedonya, Bulgaristan, Çek Cumhuriyeti, Hırvatistan, İsviçre, Finlandiya ve Romanya. İnsanın canavara dönüşümü, yüzyıllardan beri mevsim değişikliklerinin, doğurganlığın, yaşamın ve ölümün kutlanmasıyla süregelen pagan ritüellerinin temelini oluşturuyor – bugün geleneksel karnaval ve Noel öncesi kutlaması geleneklerinde hala yaşıyorlar. Kostümler çoğunlukla şeytan, erkek keçi, yaban domuzu ya da ölüm meleği suretinde karşımıza çıkıyor; maskeler, boynuzlar, çanlar, kemik ya da kürk gibi hayvan materyalleri ya da hasır ve çam dalları gibi bitki materyalleriyle temsil ediliyorlar.

Charles Fréger, Iltis, Buschwiller, France, from the Wilder Mann series.

COOPER & GORFER

bomontiada C Blok 4. Kat, 3-12 Mayıs

Cooper & Gorfer, sanatçı Sarah Cooper (Amerika, 1974) ve Nina Gorfer’in (Avusturya, 1979) işbirliğinden oluşuyor. İkilinin eserleri kültürel kimliğin kadın boyutuna odaklanıyor. Tanıştıkları ve işbirliği yaptıkları kadınların hikayelerinden ve hayatlarından yola çıkan Cooper & Gorfer güç, cinsiyet, hafıza, göç, dislokasyon ve kimliğin genleşmesi gibi konuları ele alıyor.

İkili kendine has melez portreleri ile tanınıyor. Fotoğraf temelli kolajları insanlara, mekanlara ve genius loci’ye dair antropolojik araştırmalara dayanıyor. Portreledikleri insanların anlatılarını görsel incelemelerle ve tekrar kurgulayarak portre geleneğini yeniden hayal ediyor. Sanat tarihinin mannerist ve sürrealistleri ya da edebiyatın Sihirli Gerçekçiliği gibi, Cooper & Gorfer hafızanın, ruh hallerinin ve yaraların karmaşık psikolojik filtrelerinden gözlemlenebilir bir gerçeklik damıtıyor.

Cooper & Gorfer işbirliğine 2006’da başladı. Gothenburg, İsveç ve Berlin, Almanya’da yaşıyor ve çalışıyorlar.

Cooper & Gorfer, Fotografiska Stockholm, Hasselblad Center Gothenburg, Kulturhuset Stockholm, Museum Angewandte Kunst Frankfurt ve National Museum of Photography Copenhagen’ın yanı sıra pek çok yerde solo sergiler gerçekleştirdi. Cooper & Gorfer’in eserleri National Gallery of Iceland dahil olmak üzere pek çok özel ve müze koleksiyonunda yer almaktadır. İkili 2018’de German Photo Book Prize ödülüne layık görüldü. Cooper & Gorfer bir Hasselblad elçisidir.

KESİNTİLER

Kesintiler farklı jenerasyonlara ait İsveçli Sápmi kadınlarının portrelerinden oluşuyor. İsveç, Norveç, Finlandiya’nın kuzey bölgeleri ve Rusya’daki Kola yarımadasına uzanan bir coğrafyada, Sápmi neredeyse İsviçre büyüklüğünde bir alana yayılıyor. 16. Yüzyıl’da İsveç devletinin kuzeyi sömürgeleştirmeye başlamasından bu yana İsviçreli Sámi insanlarının gördüğü muamele ülkenin tarihinde karanlık bir döneme işaret ediyor. Sömürgeleştirme yalnızca coğrafi alanları etkilemiyor insanların kültür, dil ve gelenekleri gibi temel karakteristiklerinin de içini boşaltıyor ve yok ediyor.

Cooper & Gorfer’in diğer serilerinde olduğu üzere sembolik önem taşıyan giysiler ve objeler Kesintiler’de önemli bir role sahip. Ingá Elisa ve Tekrar Oluşturmuş Elbise’de portreye adını veren protagonist, Malmberget hazinelerinin elbisesine işlenmiş bir haritasına sahip. Katarina Mavi İçinde’de yer alan Katarina’nın havaya kalkmış elinde ise Fábmo” yazıyor. Kelime Lule Sámi dilinde “güç” ya da “takat” anlamına geliyor. Küçük parmağına bağlanmış kırmızı ip ise giysilerine doğru iniyor, tıpkı düz bir cetvelle çizilen yapay sınırlar gibi.

Tarihin ve bugünün zamanından kesitler gibi, insanın çok yönlülüğü de Cooper & Gorfer’in eserlerine işleniyor. Bu seride yer alan kadınların çoğu kendi hastalıklarına, çelişkilerine ve diğer bireysel sıkıntılarına dair hikayeleri de beraberinde getiriyor.

Cooper & Gorfer, Aana and the String of Pearls, 2016.

NIELS ACKERMANN & SÉBASTIEN GOBERT

bomontiada C Blok 4. Kat, 3-12 Mayıs

İsveçli belgesel fotoğrafçısı Niels Ackermann, 2007’den bu yana uluslararası basın için çalışıyor ve Lundi13 ajansının kurucu üyelerinden biri. Kiev, Ukrayna ve İsviçre, Cenevre’de yaşıyor. Çernobil mahallesinde yetişkinliğe dönüşümü konu alan uzun soluklu projesi The White Angel, Les Éditions Noir sur Blanc tarafından 2016’da yayınlandı ve pek çok ödüle layık görüldü.

Fransız gazeteci Sébastien Gobert ile birlikte gerçekleştirdiği ikinci projesi Looking for Lenin, Fuel Publishing (Londra) ve Les Éditions Noir sur Blanc tarafından yayınlandı ve Rencontres de la Photographie d’Arles’da prömiyeri yapıldı. Niels sıklıkla belgesel projeleri ve atölyeleri için sosyal, çevre ve kültür enstitüleriyle işbirliği yapıyor. Sıklıkla belgesel fotoğrafçılığı, serbest çalışmalar ve belgesel proje fonları üzerine konferanslara ve atölyelere katılıyor.

LENİN’İ ARAMAK
NIELS ACKERMANN ve SÉBASTIEN GOBERT

“Lenin yaşıyor! Lenin seninle!” 1917 Bolşevik Devrimi’nden bu yana, bu ağıt her daim geçerli bir slogandan fazlası oldu. Fakat Rusya Ekim Devrimi’nin yüzyılını kutlamaya hazırlanırken Sovyet İmparatorluğu’nun bir diğer ayağı Ukrayna’da durum böyle değil. Dekomünizasyonun doruğu: 2016 itibariyle daha önceden bölgede yükselen 5,500 heykelin hiç birinden eser yok. Lenin meydandan ayrılmış. Yüzü artık metro istasyonuna bakmıyor. 2015 yazından bu yana, Niels Ackermann ve Sébastien Gobert tüm Ukrayna’yı dolaşarak bu metal parçalarının ve taş yığınlarının peşine düştü. İkili belgesel ve sembolizm arasında bir fotoğraf koleksiyonu oluşturarak kendini arayan bir ülkenin hafıza problemlerine odaklanırken, bahsi geçen dekommunizasyona dair bir tipoloji ve katalog yaratıyor.

Niels Ackermann / Lundi13, from the series Looking for Lenin.

ILONA SZWARC

bomontiada C Blok 4. Kat, 3-12 Mayıs

Ilona Szwarc Los Angeles, Kaliforniya’da yaşıyor. Szwarc Yale University’de fotoğraf üzerine yüksek lisans ve School of Visual Arts’da lisans yaptı.

Szwarc Excellence in Photography kategorisinde Richard Benson Prize, New Directions in Photographic Portraiture kategorisinde Arnold Newman Prize ve World Press Photo ödülü sahibi. Son olarak bir FOAM (Fotografiemuseum Amsterdam) yeteneği seçildi.

Son yıllarda Birleşik Devletler ve uluslararası alanda gerçekleştirdiği sergiler arasında Los Angeles’da Shulamit Nazarian ve Regen Projects, New York’ta Danziger Gallery ve Hyeres, Fransa’da International Festival for Photography and Fashion var.

Szwarc’ın fotoğrafları sayısız uluslararası yayında yer buluyor. Bunların arasında

The New York Times Magazine, The New Yorker, TIME, The UK Sunday Times Magazine, The Telegraph Magazine, Marie Claire, National Geographic, Surface ve Nylon var.

Ilona Szwarc, from the series Rodeo Girls.